Tras la bienal de Euroluce 2025 en el Salone del Mobile de Milán hay una pregunta que nos ronda la mente: ¿Qué tendrá la luz que nos embauca tanto? Y para responderla hemos intentado hacer una constelación de 9 piezas que hacen de la iluminación una sombra, un gesto, un fulgor de belleza inesperada.
1. Circus. Antoni Arola. Vibia
Como un número de acróbatas en el trapecio, la lámpara Circus toma el control espacial para poner en evidencia la gravedad lumínica. Antoni Arola firma esta creación toolkit para Vibia y plasma una luminaria que reivindica la libertad compositiva con un enfoque holístico.
Su barra conductora —suspendida en paralelo o asimétricamente— acoge el balanceo con una estructura en distintos acabados y posibilidades para incorporar cualquier difusor de luz: focos, downlights, discos reflectores, pantallas volumétricas, etc. Un diseño geométrico y recreativo que ilumina y, al mismo, convierte en escenografía artística cualquier ambiente.
2. One Off. Davide Groppi
La firma Davide Groppi tiende a proyectar la luz como quien recita un haiku. De hecho, con One Off han presentado una pieza que se asoma a esa frontera imperceptible entre la lámpara y el concepto. Su autor, Omar Carraglia, ha decido llevar a cabo un experimento o “una presencia inmaterial que se manifiesta con elegancia”, explican desde la marca. Esta mística brota desde un volumen —móvil, de mesa o de pie— que alberga un sistema óptico especial, disparando en la superficie del techo o la pared un círculo de luz perfecto. Un óculo sin contorno que levita y se insinúa igual que un portal hacia otro mundo.
3. Stripe. Mayice. Leucos
Ya hemos comprobado que la relación del dúo madrileño Mayice con la iluminación resulta bastante sólida; y su reciente trabajo para la firma Leucos solo nos hace confirmarlo. Stripe es una franja suspendida, una especie de herida luminosa que intenta protegerse tras un tubo de acero inoxidable cepillado.
El interior de esta raya guarda el alma del objeto: un filamento de led que queda oculto mientras susurra historias al reflejarse en la superficie estructural. Una experiencia lumínica que gira, ajusta su altura o se mueve para fragmentar la luz y jugar con la percepción poética del ojo humano.
4. Cascade. Lee Broom. Lladró
Lladró ha puesto su material y su legado en manos de Lee Broom para originar una lámpara-joya. El resultado ha sido Cascade: una cascada vertical de formas lunares que se inspira en las luminarias de lágrimas clásicas.
De esa manera, Broom ha reinterpretado el tradicional colgante de lujo empleando la porcelana de Lladró hasta volverla translúcida; asimismo, su fuente led torna el exterior en una tonalidad ámbar con una delicadeza casi espiritual. Contemplar su núcleo hace sentir que el tiempo puede llegar a ralentizarse, igual que un péndulo silencioso que nos enseña, majestuosamente, otra caída de la luz.
5. PET Lamp Ibisi. ACdO
Desde 2012, el diseñador Álvaro Catalán de Ocón recoge botellas de plástico y las transforma en piezas únicas tejidas a mano por comunidades indígenas de África, Asia o Sudamérica. Este proyecto social y artístico une lo ancestral con lo urgente, y su último modelo nos lo mostró en Euroluce 2025: PET Lamp Ibisi.
Esta versión nace en Uganda en colaboración con artesanos locales y MASS.Made; y para confeccionarla se ha empleado la técnica de la cestería Uruhindu, que mezcla bambú y papiro determinando patrones de cierto matiz lineal. Cada una de estas luminarias explora la monumentalidad de convertirse en un tótem único —ya que nunca hay dos resultados iguales—, convirtiendo la luz en un pacto con el planeta y con nuestro futuro colectivo.
6. Grammoluce. Min Dong. Martinelli Luce
Lo incorpóreo toma fisicidad en Grammoluce, la obra de Min Dong para Martinelli Luce donde el fulgor se expresa a través de su propio peso. Una pieza que transforma el acto cotidiano de encender la luz en una experiencia sensorial fusionando tres elementos principalmente: tacto, forma y luminiscencia.
Su estructura se compone de un cuerpo de vidrio de borosilicato, una membrana tensada de Lycra® y varias esferas de cristal con distintas proporciones que, al hundirse en el tejido, regulan la intensidad y la tonalidad led —más fría o cálida— según la presión sobre la superficie. Tras Elastica y Metrica, Grammoluce culmina esta trilogía donde Martinelli Luce ha desvelado una nueva forma de entender la interacción del gesto como un interruptor contemporáneo.
7. Zuma. Boti de Dominicis Studio. Point
Similar al resplandor sutil de una vela, la nueva colección de lámparas Zuma de Point propone esa intimidad lumínica encapsulándola en una silueta cónica perfecta. Concebida por Boti de Dominicis Studio, está pensada para habitar todo tipo de exteriores —terrazas, patios, jardines, etc.— con una pantalla envolvente y lineal que recuerda a los farolillos de papel.
Su presencia es innegablemente arquitectónica, pero la contención del halo cálido parece convertirla en el origen de la famosa golden hour. Esencia mediterránea recargable en aluminio y led.
8. Gong. LedsC4
Partiendo de su nombre y reflejándolo también en su forma, la colección Gong de Leds C4 rememora el famoso instrumento musical de origen asiático: un artefacto de sonido vibrante que se asocia principalmente a las ceremonias sacras.
La presencia de esta luminaria diseñada por Francesc Vilaró toma esa profundidad para volcarla en un diseño circular y limpio, que evoca el eco sordo de la percusión en el halo de luz led filtrada que desprende. Una potencia lumínica que cautiva y que queda enmarcada por distintas telas personalizables, como si se tratase de un fulgor de seda que nos hace abrazar la intimidad de la penumbra.
9. Stitch. Estudi{H}ac. Lodes
Estudi{h}ac ha puesto en práctica su sabiduría y estilo bespoke para la firma Lodes en su nueva pieza: Stitch. Este ejemplo de costura volumétrica plantea una estructura metálica en sus extremos, actuando como esqueleto de un farol donde el entramado textil que lo recubre le otorga todo su carácter.
Lo vemos en una estructura bordada que recuerda a una puntada gruesa de sutura visible. De hecho, José Manuel Ferrero siempre ensaya en sus diseños con analogías domésticas, por eso en este caso ha convertido una lámpara outdoor en una linterna que parece hilar la noche.
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