3daysofdesign. Una conversación con Signe Byrdal Terenziani sobre el diseño escandinavo

Las preguntas del diseño escandinavo

Desde los inicios, Signe Byrdal Terenziani ha sido la directora ejecutiva de este proyecto. Su mirada, sus reflexiones y su apuesta por posicionar la ciudad y poner en el foco las conversaciones contemporáneas que la disciplina necesita han sido un pilar para dar forma a esta convocatoria, que nos invita cada año al encuentro, a nuevos descubrimientos y, sobre todo, a la relación de los objetos con las personas.

Desde los clásicos icónicos hasta las propuestas alternativas o experimentales, pasando por las aproximaciones a conceptos híbridos y disruptivos y, por supuesto,por el diálogo de disciplinas cruzadas, 3daysofdesign va más allá de la idea de lanzamientos y novedades. Y el rol de Signe Byrdeal Terenziani consiste en cruzar ideas y personas, y en fomentar experiencias. ¿Pero se puede pensar en tres días el futuro de la disciplina?

ROOM Diseño. – De todas las preguntas que deben plantearse el diseño, ¿cuáles te interesan más y consideras más relevantes?

Signe Byrdal. – En mi opinión, por la propia naturaleza del diseño, este ya plantea preguntas; por ejemplo, ¿qué valores se esconden en los espacios, los objetos y los sistemas que nos rodean? Esta disciplina tiene la capacidad de revelar las prioridades de una sociedad: el cuidado o la mercantilización, la permanencia o el uso desechable, la individualidad o la comunidad. Hoy en día, las cuestiones más relevantes son éticas y emocionales. El diseño significativo es aquel que comprende sus consecuencias a nivel medioambiental, social y emocional.

ROOM Diseño. – Unas consecuencias que tanto diseñadores e industria deben reflexionar.

Signe Byrdal. – Se ha llegado un punto crítico hay que hacer frente a la sobreproducción, la extracción de recursos y la velocidad a la que se consumen y desechan los objetos. Los creadores y fabricantes siguen lanzando nuevas colecciones cada temporada mientras, al mismo tiempo, hablan de sostenibilidad. Existe ahí una incómoda contradicción que ya no podemos ignorar.

ROOM Diseño. – ¿Y qué es entonces el diseño significativo?

Signe Byrdal. – Para mí se trata de crear menos relaciones, pero mejores y más duraderas, entre las personas y los objetos con los que conviven. Los muebles deben envejecer con dignidad, conservar la memoria, permitir su reparación y seguir siendo relevantes más allá de las tendencias pasajeras. El buen diseño nos invita a ralentizar el ritmo lo suficiente como para darnos cuenta de lo que verdaderamente importa.

El presente como responsabilidad

ROOM Diseño. – ¿Qué puede decirme sobre el eslogan de este año, Make This Moment Matter?

Signe Byrdal. – Make This Moment Matter es un recordatorio de que el lugar más poderoso en el que podemos estar es el momento presente. El pasado nos inspira y el futuro nos motiva, pero el único instante en el que podemos tener un impacto genuino es aquel en el que nos encontramos ahora mismo.

ROOM Diseño. – ¿Cómo y por qué se llegó a él?

Signe Byrdal. – Una línea de pensamiento es la presencia. Para experimentar de verdad algo se requiere atención. Un momento significativo rara vez es espectacular. El diseño puede agudizar nuestra conciencia de las cosas. Nos pide que desactivemos el piloto automático y estemos presentes. La segunda es la responsabilidad. Las decisiones que toman hoy los diseñadores y las marcas —en el abastecimiento, la producción, la colaboración y la narración— dan forma al futuro física y culturalmente. Más empieza a sonar hueco en un mundo marcado por el agotamiento digital, la soledad, la ansiedad climática y el agotamiento de los recursos naturales. El tema nos pide que hagamos una pausa antes de idear algo nuevo; que consideremos si realmente aporta valor a las personas, a la sociedad y al planeta. Y, luego, está el optimismo. En este caso, hay un imperativo implícito: un estímulo para actuar con determinación, sabiendo que incluso los pequeños gestos pueden tener un gran impacto.

Los creadores y fabricantes siguen lanzando nuevas colecciones cada temporada mientras, al mismo tiempo, hablan de sostenibilidad. Existe ahí una incómoda contradicción que ya no podemos ignorar.

Signe Byrdal

ROOM Diseño. – ¿Cuál es la singularidad de este Festival? Desde sus inicios en 2013 hasta la actualidad, ¿cuál es su mayor fortaleza?

Signe Byrdal. – Se podría decir que la mayor fortaleza de 3daysofdesign siempre ha sido la apertura. La experiencia tiene un carácter democrático. Somos un festival exclusivo que, sin embargo, es inclusivo y abierto a todo el mundo. Un estudiante, un coleccionista, un periodista, un residente local y una marca internacional pueden acceder a los mismos espacios y a las mismas ideas, mensajes y experiencias. Eso genera una atmósfera única de igualdad de acceso e intercambio.

ROOM Diseño. – ¿Cómo han evolucionado?

Signe Byrdal. – El festival ha evolucionado al mismo tiempo que el papel cambiante del diseño en sí mismo. Los eventos de diseño ya no pueden existir únicamente como plataformas para el lanzamiento de productos, ventas y consumo. Se han convertido en escenarios culturales donde la industria revela sus valores, y cada vez más la gente presta atención a si estos son genuinos. Para mí, lo que no ofrece dudas es el lado humano. Aunque 3daysofdesign ha crecido en escala y alcance internacional, ha conservado su intimidad. Ese equilibrio es muy valioso para nosotros. De hecho, fomentamos activamente la conectividad y la participación con nuestros i-Points, Design Walks, el Simposio y una nueva iniciativa de este año, nuestras Long Table Dinners. Todas ellas son oportunidades para que tanto visitantes como expositores contribuyan a las narrativas del diseño.

ROOM Diseño. – ¿Qué pasos, qué visión y qué cambios en su concepción han sido clave para su consolidación?

Signe Byrdal. – La consolidación del festival se ha logrado mediante un afianzamiento gradual de su identidad, más que mediante una expansión por el simple hecho de crecer. Nunca ha sido nuestra ambición intentar parecernos a las grandes ferias comerciales. El paso importante fue comprender que el festival debía cultivar lo que nos hace únicos a nosotros y a Copenhague: su intimidad, su ritmo, su apertura y su cultura del diseño entretejida en la vida cotidiana. Eso significó adoptar la ciudad como marco, valorar el ambiente tanto como la exposición y crear un programa en el que la hospitalidad, la cultura, el diseño y el diálogo coexistan de forma natural. Una experiencia impulsada por el descubrimiento para soñadores, emprendedores y curiosos del diseño.

ROOM Diseño. – ¿Y cómo ha cambiado su acercamiento a esta disciplina?

Signe Byrdal. – Una mirada importante ha sido ampliar la comprensión del diseño en sí mismo. Hoy en día, este no puede separarse de la sostenibilidad, la circularidad, la artesanía, el bienestar, la arquitectura o el comportamiento social. Existe una urgencia creciente en torno a la producción regenerativa, la reutilización adaptativa, la innovación de base biológica y el ciclo de vida futura de los objetos. El festival ha madurado al reconocer estas características transversales en esta disciplina, permitiendo que pasen a ocupar un lugar central en el debate, en lugar de periférico. Ahora más que nunca, los diseñadores se cuestionan el papel de su práctica. ¿Por qué hacemos esto? ¿Qué propósito tiene? ¿Cómo afecta a nuestras comunidades y a nuestro planeta? Esas preguntas están dando forma al futuro del propio festival.

Ahora más que nunca, los diseñadores se cuestionan el papel de su práctica. ¿Por qué hacemos esto? ¿Qué propósito tiene? ¿Cómo afecta a nuestras comunidades y a nuestro planeta? Esas preguntas están dando forma al futuro de 3daysofdesign.

Signe Byrdal

ROOM Diseño. – ¿Cuáles son los retos que plantea la organización de estas jornadas de diseño y de un programa dirigido, por un lado, al sector y, por otro, al público interesado?

Signe Byrdal. – El reto consiste en crear algo que tenga valor profesional sin dejar de ser accesible desde el punto de vista emocional y cultural. El sector del diseño suele expresarse en un lenguaje muy especializado, mientras que el público en general se involucra de un modo más instintivo y personal. El festival abarca ambas perspectivas a la vez. Creo que los visitantes anhelan experiencias que les hagan detenerse lo suficiente como para sentir algo de verdad. A menudo, las experiencias más poderosas se encuentran en los momentos de tranquilidad. Desconectados y sintiéndose enraizados. Esto es válido tanto para la industria como para las personas apasionadas por este mundo creativo.

ROOM Diseño. – Y, al mismo tiempo, nos invita a nuevas reflexiones.

Signe Byrdal. – Efectivamente. Los festivales tienen ahora una responsabilidad diferente a la que tenían hace tan solo unos años. Estamos aquí para celebrar y poner de relieve la industria, pero también debemos dar cabida a conversaciones difíciles sobre los residuos, el greenwashing, el trabajo, el abastecimiento y el consumo excesivo. También existe un compromiso profundamente humano. El diseño influye profundamente en el bienestar. En cómo descansamos, trabajamos, jugamos, sanamos y convivimos como individuos, como familias, como compañeros de trabajo y como comunidades. La gente busca espacios y objetos que fomenten la conexión emocional y el sentido de pertenencia.

3daysofdesign se basa en la pasión, la integridad, la generosidad y el respeto mutuo. Se trata de apoyarnos unos a otros, al tiempo que celebramos la voz, la identidad y la contribución de cada individuo.

Signe Byrdal

Un festival abierto a Copenhague

ROOM Diseño. – ¿Qué aportan los diseñadores y las marcas danesas en comparación con otras marcas internacionales?

Signe Byrdal. – Los diseñadores y las marcas danesas aportan una sensibilidad especial hacia el ambiente y la experiencia humana. A menudo, el diseño danés se caracteriza por una sobriedad que se confunde con simplicidad, cuando en realidad se trata de precisión. Se presta mucha atención a las proporciones, al tacto, a la durabilidad y a la vida emocional de los objetos.También creo que el diseño danés tiene una fuerte relación cultural con la vida cotidiana. Hay menos separación entre el diseño y la vida. Una silla se concibe como parte de un ritual de reunión, lectura, descanso, compartir comidas, estar juntos.

ROOM Diseño. – Se las admira y se las respeta en todo el mundo.

Signe Byrdal. – Creo que las firmas danesas transmiten un fuerte sentido de comunidad. Existe la idea de que la colaboración fortalece a todos los involucrados y que la energía colectiva genera un mayor impacto cultural que la competencia.Ese espíritu es el núcleo mismo de 3daysofdesign. Esta cita se basa en la pasión, la integridad, la generosidad y el respeto mutuo. Se trata de apoyarnos unos a otros, al tiempo que celebramos la voz, la identidad y la contribución de cada individuo. Esos son valores que apreciamos profundamente, y son los que lo dotan de su intimidad distintiva, su calidez y su fuerte sentido de comunidad.

ROOM Diseño. – ¿Qué papel desempeñan los Embajadores del Diseño? ¿De qué manera y por qué se eligió a los representantes de este año?

Signe Byrdal. – Nuestros Embajadores del Diseño desempeñan un papel importante como voces culturales, más allá de ser simples representantes. Ayudan a ampliar el debate a diferentes disciplinas y perspectivas. Los de este año fueron elegidos porque, cada uno a su modo, encarnan una relación reflexiva entre la creatividad, la responsabilidad y la cultura contemporánea. Nos apoyamos en ellos para fomentar la presencia, crear diálogo, despertar la curiosidad y promover conexiones. Porque el diseño es, por naturaleza, colaborativo. Cuando una persona toma una decisión reflexiva, inspira a otras a hacer lo mismo. El cambio comienza dando ejemplo, y ese efecto dominó puede moldear tanto a la comunidad como a la sociedad en general.

ROOM Diseño. – ¿Cómo vive la ciudad este festival?

Signe Byrdal. – Durante los 3daysofdesign, la ciudad vive algo parecido a una transformación temporal de su identidad. Copenhague se vuelve más extrovertida: se abren puertas que suelen estar cerradas; además, patios, estudios, espacios privados y edificios históricos pasan a formar parte, de repente, de un paisaje cultural compartido. Hay una hermosa sensación de movimiento por todos los rincones, gente caminando, en bicicleta y descubriendo.

ROOM Diseño. – ¿Qué importancia tiene la ubicación dentro de los distritos?

Signe Byrdal. – Cada distrito tiene su propia atmósfera, historia, personalidad cultural y ritmo, lo que influye en la forma en que se vive el diseño. El contexto moldea la percepción y la exploración. Los visitantes no viven todo el evento desde un solo edificio, sino moviéndose por la ciudad. Ese recorrido se convierte en parte de la narrativa. Permite momentos de encuentro y descubrimiento que son naturales, no programados ni artificiales.

Nuevas generaciones y propósitos de 3daysofdesign

ROOM Diseño. –¿Qué diferencias observa en el modo de crear y producir objetos y muebles entre las generaciones anteriores y los nuevos talentos?

Signe Byrdal. – Una de las diferencias más interesantes es la relación con el tiempo. Las generaciones anteriores solían diseñar con la ambición de la permanencia y dentro de las tipologías ya existentes, creando objetos arquetípicos destinados a perdurar durante décadas. Los diseñadores emergentes tienden a trabajar de forma más fluida, cuestionando los sistemas de producción, la propiedad e incluso lo que debe ser un objeto. Los más jóvenes también son muy conscientes del origen de los materiales, los flujos de residuos, la circularidad y los procesos regenerativos. En lugar de replantearse estos factores, como ocurre con muchas marcas consolidadas, los talentos emergentes suelen incorporarlos como punto de partida.

ROOM Diseño. – ¿Cambian los objetivos?

Signe Byrdal. – Es muy importante encontrar tu porqué. El propósito da sentido al diseño. Se convierte en un ancla que afianza tus pasos y allana el camino creativo que tienes por delante. Cuando tus diseños están impulsados por tu intención, esto aleja todo el ruido del mundo, las distracciones y la necesidad de prisa. Es entonces cuando las preguntas apremiantes sobre el diseño encuentran respuesta: ¿por qué este objeto merece un lugar en la vida de alguien? ¿A qué necesidad emocional o funcional responde realmente? ¿Qué futuro apoya?

Durante los 3daysofdesign, la ciudad vive algo parecido a una transformación temporal de su identidad. Copenhague se vuelve más extrovertida: se abren puertas que suelen estar cerradas.

Signe Byrdal

ROOM Diseño. – ¿Qué papel desempeñan las editoras a la hora de apoyar a los diseñadores?

Signe Byrdal. – Los objetos no pueden generar un discurso ni un impulso por sí solos. Las historias, el debate, la documentación y la reflexión desempeñan un papel fundamental. Una editora sólida ayuda a situar el trabajo de un diseñador dentro de un diálogo cultural más amplio. Conservan las ideas más allá de la inmediatez de una exposición o el lanzamiento de un producto, y permiten que la obra viaje intelectual y emocionalmente a través de generaciones y fronteras geográficas. Se podría decir que la edición origina una memoria colectiva del mundo del diseño. En una época en la que la cultura visual evoluciona tan rápidamente, una edición reflexiva cobra aún más importancia, ya que aporta profundidad, contexto y permanencia.

ROOM Diseño. – ¿Un deseo personal para esta edición 2023?

Signe Byrdal. – Mi deseo es que la gente se vaya sintiéndose inspirada para crear con un propósito y motivados por lo que han sentido.Que se den cuenta de que cada momento encierra el potencial de algo significativo, y de que sus decisiones realmente importan, para todos nosotros. También espero que 3daysofdesign siga creciendo a nivel internacional sin perder su intimidad y humanidad. Que siga siendo un lugar donde las conexiones, las reflexiones y las conversaciones significativas tengan un efecto dominó.

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