Rubbish things de Takuto Ohta. Diseño orgánico y arte cinético sin artificios
En rubbish things, el diseñador francés Takuto Ohta ha elaborado pequeñas piezas ambulantes. Sí, tal cual: madera en movimiento y sin artificios.
En rubbish things, el diseñador francés Takuto Ohta ha elaborado pequeñas piezas ambulantes. Sí, tal cual: madera en movimiento y sin artificios.
La calidad de las telas de exterior de Sunbrella, las posibilidades de sus aplicaciones y la experimentación en tejidos y pigmentos la han convertido en una firma clave dentro del mercado internacional y un elemento imprescindible para aplicar outdoor. Sin olvidar su brillante estrategia de comunicación: usar su catálago en el campo del arte y la instalación artística en clave textil.
En una época en la que el teletrabajo se ha apoderado de nuestros hogares, la escuela sueca Beckmans reta a sus alumnos de Diseño de Producto a imaginar un conjunto de muebles multifuncionales que, de la mano de seis fabricantes de prestigio, sirvan de nexo entre el relax y lo laboral.
El arquitecto británico Richard Rogers ha diseñado una galería de arte suspendida sobre un viñedo en la Provenza francesa. Este proyecto supone su última obra antes de dejar la dirección del estudio Rogers Stirk Harbour+Partners (RSHP) que fundó en 1977.
El tiempo aviva la necesidad de aferrarse y despierta el sentimiento de partida. Chaeyoung Lee quiere que los estragos del tempus fugit sean visibles también en los objetos cotidianos, por eso nació su colección de mobiliario minimalista Time of action.
GilBartolome Architects apostó por la mano de obra de profesionales locales cuando, en 2015, propuso ejecutar al borde de un acantilado en Granada una bóveda que debía cubrir 14 metros y medio de distancia sin contar con apoyos intermedios. Una cúpula que parecía haber salido de los sueños de Gaudí.
La obra del artista cubano está enclavada en el MadBlue 2021, un encuentro de exposiciones, talleres y congresos. Con este evento se pretende situar la sostenibilidad como el gran objetivo del planeta y colocar a Madrid en el hub actual de la ecoeficiencia.
Debido a las circunstancias actuales, el concepto expositivo de Valencia Pavilion. The future is Design lo componen proyectos de diseño valenciano en un enfoque audiovisual. En este artículo vamos a hacer un repaso por algunas de las propuestas tecnológicas de la exhibición.
Después de cinco años, el Grado de Diseño de Producto de ESNE ha conseguido posicionarse como un gran referente en España. Un epicentro desde el que nacen gran cantidad de muestras de diseño innovador.
El surcoreano Jinyeong Yeon, un joven diseñador apasionado por el reciclaje, hace equipo con el sello de moda Shirter para lanzar, a principios de este año, unas sillas acolchadas y únicas. ¿Cuál ha sido su misión? Aprovechar el excedente de las chaquetas de la marca para darle otra vida y otra utilidad.
Iconno, un showroom madrileño dedicado al interiorismo, se transforma en galería de arte en el contexto de las actividades OFF del Madrid Design Festival. En él se recoge Cosas de arquitectos, una exposición sobre varios elementos y complementos que reconocidos arquitectos españoles diseñaron para sus propuestas.
El estudio Mold architects se enfrenta al problema de atrapar el horizonte del paisaje en la casa N Caved, ubicada en la isla de Serifos. ¿Cómo puede incorporarse todo el programa de una vivienda entre las rocas de la costa griega?
El estudio Duffy London ha realizado la serie Civilization. Unas mesas de mármol en las que tallan y cincelan a mano a partir de un único bloque. En ellas esculpen un tributo no solo a la majestuosidad de los templos de Petra o Kailasa, sino también a los increíbles
artesanos primeros.
La singular fachada perforada de 950 m2 de Village des Sciences diseñada por BPA Architecture en Krion© de Porcelanosa es una traducción al lenguaje binario de los nombres más importantes en la historia de la ciencia desde la Antigüedad.
El Cultivo Desterrado y la Verdura Discapacitada son dos proyectos entre el Food Design y el activismo con los que Rafa Monge quiere provocar para sensibilizar. Con el primero, retoma y perfecciona la labranza según las técnicas tradicionales. Y con el segundo, revaloriza las hortalizas de aspecto retorcido o deforme transformándolas en relatos efímeros y evocaciones brutalistas.