Desde hace 27 años, Maison et Objet nos sorprende en cada edición con las tendencias más relevantes en el mundo del interiorismo, el diseño y la decoración. No es fácil adelantarse a lo que está por venir y, sin embargo, la feria parisina siempre nos abre el camino en primera instancia. Del 19 al 23 enero de 2023 regresa con muchas novedades y un tema convertido ya en el estandarte de nuestro día a día: Take Care! ¿Qué encontraremos en esta ocasión por sus diversos halls? Quédate a descubrirlo.
Maison & Objet. Take Care! y resiliencia
No empieza el año hasta que Maison et Objet da el pistoletazo de salida. Del 19 al 23 de enero volverá a abrir sus puertas en el centro de exposiciones Paris-Nord Villepinte, donde nos dará a conocer el estado del diseño en todas sus variantes. Y, siendo fiel a su tradición, la feria ha presentado una temática concreta que marcará las pautas de lo que podremos ver allí. En esta ocasión, se ha escogido una tan importante como esencial: Take Care!, es decir, cuidarse. Tras las numerosas crisis e injusticias que nos asolan, no es de extrañar que las piezas que se vayan a exhibir en el evento parisino pongan el foco de atención en nuestra consciencia y en el deseo de construir un mundo que atienda a las necesidades humanas desde la honestidad y el compromiso.
Cuidarnos a nosotros mismos, a los demás, a la naturaleza del planeta y a la herencia del patrimonio: esos son los cuatro ejes de este lema que nos despierta y empuja a enfrentar los problemas culturales, medioambientales y de identidad desde el entramado creativo de múltiples marcas y expositores, tanto noveles como veteranas. Es en periodos de dificultad cuando el diseño tiende a prosperar al enseñarnos su sinfín de salidas, sus maneras de reinventarse y de ofrecernos soluciones eficaces a problemas que antes no teníamos.
El mero hecho de reclamar la calma como tendencia parece el desafío más alentador viviendo en este siglo lleno de velocidad. Y mucho más ponerla en escena como harán Elizabeth Leriche, François Delclaux y François Bernard en distintas áreas de la feria: ya sea para evadir el estrés, para experimentar el slow living o para conectar con la propia tierra. Porque si algo aprendimos con la pandemia es que, a veces, parar resulta tan importante como seguir caminando. Y esto último es lo que han seguido haciendo los creadores ucranianos en la sección The art of resilience: mantenerse firmes y seguir produciendo, allá donde estén, lejos de la guerra, pero convirtiendo el diseño en un emblema de su firmeza.
Rising Talents made in Spain
Con respecto a la nueva entrega de los Rising Talent Awards, España brilla por su presencia protagonista. Bajo el certificado made in Spain, un jurado compuesto por Xavi Franquesa, Inma Bermúdez, Belén Moneo, Jaime Hayón y Álvaro Matías ha sido el encargado de seleccionar a los siete diseñadores que representarán el talento emergente español en la feria gala. Siete jóvenes cuyas creaciones, distintas entre sí, mantienen un matiz común que los aproxima: el deseo de experimentar sin límites. La tradición maker que precede a esta generación parece influir en sus metodologías y planteamientos, que buscan certeramente la innovación, pero también la ancestralidad y ese respeto por la labor artesana que siempre ha caracterizado a España. “Es el momento del diseño español”, afirmó Jaime Hayón en una entrevista para la feria, y sin duda, Maison et Objet es el mejor escenario en el que demostrarlo.
Marta Ayala Herrera y su funcionalismo sensible con la mezcla de materiales, Max Milà Serra y el brillo de sus naturalezas lumínicas, Miguel Leiro y su carácter dual entre artesanía e industria, Tornasol Studio y su multidisciplinariedad en todo lo que crean, Marta Armengol y su artesanía radical y poética con el vidrio, Álvaro Aramburu y su fascinación por las piezas cotidianas en madera, Josep Safont y su don para hacer del textil un elemento artístico. Aprendan bien sus nombres, dejarán huella este enero en París, pero también en el resto del mundo.
El diseñador del año: Raphaël Navot
Y, cómo no, la esperada designación del diseñador del año por Maison et Objet ya tiene nombre y apellidos: el israelí Raphaël Navot. Su formación en diseño en la Design Academy Eindhoven le ha aproximado a una reflexión conceptual sobre esta disciplina, trasladándola a enfoques relacionados con el interiorismo, la arquitectura y el propio objeto.
Lo vemos en su variada producción, vinculada al mundo del diseño interior con su labor junto a David Lynch en la discoteca El Silencio o en su trabajo para el Hôtel National des Arts et Métiers. Igualmente, destaca su colección para la galería neoyorkina Friedman Benda, titulada On the Same Subjetct, o su serie de 12 piezas de mobiliario para la firma Roche Bobois.
El espacio que ha concebido para esta edición, el Apothem Lounge, se exhibe como una instalación inmersiva donde la luz y las texturas harán de la estancia una explosión de emociones visuales. Comprendido alrededor de un salón circular que se protege con paredes curvas, la estructura arquitectónica abierta invita a adentrarse en un laberinto intimista por el que se puede salir a través de sus 12 soportales. Así, el germen teatral que siempre ha caracterizado el porfolio de Navot transforma un ambiente de permanencia en un lugar destinado a la imaginación. Un sitio donde todo —como Maison et Objet nos tiene acostumbrados— puede suceder.
En este enlace puedes encontrar otras noticias sobre Maison et Objet.
Marta Ayala, Max Mila, Miguel Leiro, Tornasol Studio, Marta Armengol, Álvaro Aramburu y Josep Safont.
Apothem Lounge.
