La artista surcoreana Dahye Jeong convierte la crin de caballo en un hilo de resistencia y belleza. Su exposición Un tiempo de sinceridad, hasta el 31 de julio en el Centro Cultural Coreano de Madrid, es un acto de contemplación donde la artesanía tradicional se transforma en escultura contemporánea con gran potencia ancestral.
La artesanía como disciplina de lo esencial
La ética de la lentitud es una forma de resistencia que, en lugar de medirse en términos productivos, se hace en fidelidad con lo invisible. Dahye Jeong lo entiende desde la raíz misma de su práctica, por eso su obra propone una alquimia silenciosa entre firmeza y fragilidad. En su exposición Un tiempo de sinceridad, 11 piezas ejecutadas con crin de caballo ocupan la Galería Han-ul del Centro Cultural Coreano madrileño, con una presencia contenida pero elocuente: son volúmenes que respiran o estructuras porosas que podrían haber brotado del aire más que del esfuerzo humano. ¿El truco? La técnica, la paciencia y la devoción.
Jeong reinterpreta un lenguaje heredado y lo sostiene con decisión. Procedente de la isla de Jeju y formada en escultura y textiles tradicionales, su labor parte de un proceso casi extinto usado durante la dinastía Joseon —el tejido de crin de caballo para elaborar sombreros y ornamentos masculinos—, y lo convierte en un ejercicio de introspección formal. Como si el tiempo mismo pudiera entrelazarse con una aguja.
Escuchar el material en el Centro Cultural Coreano
En 2022, Dahye Jeong fue reconocida con el prestigioso LOEWE Foundation Craft Prize por su calidad técnica y singularidad conceptual. La crin —elemento con memoria, transparencia, brillo y curvatura natural— no se doblega, y el mérito de Jeong se halla en su habilidad para comprenderlo en sus propias condiciones. “Incluso un solo hilo necesita tiempo para convertirse en volumen”, comenta la creadora. Más allá de la fascinación visual que suscitan sus obras, lo que impacta es la coherencia entre forma, proceso y filosofía.
El empleo de métodos con más de 500 años de antigüedad continúa una genealogía que había sido silenciada por la industrialización, el olvido o la desvalorización de lo artesanal. En la muestra conviven figuras que recuerdan a cestas, vasijas, mallas suspendidas… Objetos donde no hay ornamento superfluo porque todo responde a la necesidad interna de la pieza, y donde la estructura firme les permite mantenerse sin apoyo.El armazón metálico del tradicional gat, los tejidos del jeongjagwan, la banda del manggeon se resignifican en clave contemporánea, conectándose con la dimensión espiritual de la artesanía.
En el contexto de Korea Season, la propuesta de Jeong celebra su identidad nacional, a la vez que revela hasta qué punto estas destrezas pueden articular un discurso cultural profundo y actual. Su práctica ha sido exhibida en ciudades como Londres, París, Milán, Hong Kong o Tokio, pero su potencia sigue aferrando lo íntimo como su rasgo de universalidad. En Un tiempo de sinceridad, Dahye Jeong nos susurra para que nos detengamos, escuchemos y contemplemos para entender la vida a través de sus fibras.
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Es un proyecto cultural impulsado por KOFICE y el Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo de Corea que pretende celebrar distintos eventos culturales a lo largo de 2025 en España.
Es una exposición que recoge 11 piezas de la artista surcoreana Dahye Jeong. Está ubicada en el Centro Cultural Coreano y se ha realizado en colaboración con el Grupo de Arte Soluna, Fundación LOEWE y Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.
