Del confesionario algorítmico a una mesa de billar de autor, pasando por prendas que se comportan como pequeñas arquitecturas y objetos que se niegan a jubilarse. La Barcelona Design Week regresa del 14 al 25 de octubre con PRO-TEST, una invitación a experimentar, equivocarse y reconsiderar lo que damos por diseñado.
Lola Liñán: pecados digitales y rosarios inteligentes
¿A quién le contamos nuestros secretos cuando hasta el confesionario se ha digitalizado? En Divine Device, Lola Liñán sustituye la absolución religiosa por una conversación con chatbots entrenados con letras de Rosalía y Yung Beef. Un rosario físico sirve de intermediario en esta peculiar ceremonia, donde la inteligencia artificial aparenta comprendernos mientras convierte nuestras intimidades en datos. La instalación, presentada el 23 y 24 de octubre en el espacio Parking Gallery by LCI Barcelona, utiliza el humor para formular una pregunta incómoda: ¿cuánto estamos dispuestos a revelar a una máquina que simula escucharnos?
Divina Machina: una conversación desde 2147
Si Lola Liñán interroga nuestra intimidad, Divina Machina amplía la conversación en el mismo Espacio Sónar + D hasta abarcar el planeta. 2147: A Voice from the Future, creada por Divina Machina by Qs Ventures, con dirección artística de Cris Olmedo, permite conversar con una inteligencia artificial que habla en nombre de la vida terrestre. Su recorrido entre pasado, presente y futuros posibles desplaza el debate tecnológico hacia una cuestión ecológica: ¿qué ocurriría si dejáramos de considerarnos los únicos interlocutores importantes de la Tierra?
Jordina Cascante: escuchar lo que llevamos dentro
El cuerpo produce sonidos incluso cuando creemos estar en silencio. En L’Acústica del jo—el 20 de octubre, a las 19:30 en Elisava—, Jordina Cascante investiga las vibraciones corporales y su relación con la identidad mediante una performance que combina objetos y tecnología. En este caso, el cuerpo funciona como instrumento y espacio acústico. Una propuesta que cuestiona nuestra costumbre de escuchar siempre hacia fuera y recuerda que la identidad también puede construirse desde aquello que resuena físicamente en nosotros.
Armando Cabral: un hogar que admite modificaciones
Del 14 al 21 de octubre, el diseñador Armando Cabral se apropia del sistema modular USM Haller para plantear una colección doméstica abierta al cambio. En Living Structures, presentada por MINIM y USM, ocho piezas relacionan su herencia africana con la tradición constructiva europea. Estanterías, asientos y otros elementos abandonan la idea del mobiliario como conjunto definitivo. La exhibición tiene una virtud especialmente contemporánea: aceptar que las casas, igual que sus habitantes, cambian de necesidades sin que sea obligatorio sustituirlo todo.
Kimôh: la arquitectura empieza en la ropa
Antes de habitar una casa, habitamos nuestra ropa. Anne-Cécile Espinach, fundadora de Kimôh, parte de esa relación para desarrollar prendas que combinan la sastrería clásica con la estructura del kimono japonés. Su sistema de confección bajo pedido apuesta por la adaptabilidad y la permanencia frente a la velocidad de la moda. Del 14 al 25 de octubre, el estudio abre su proceso de trabajo al público: una oportunidad para observar cómo el patronaje puede resolver problemas de espacio, movimiento y construcción a escala humana.
Luca Nichetto: el billar también es cultura material
Una mesa de billar puede parecer un territorio agotado para la innovación. Luca Nichetto demuestra que todavía admite preguntas. La conversación AL13: la materia como expresión cultural, organizada por RS Barcelona junto con Cubiñá e Interior Contraportada, desmenuzará el 15 de octubre a las 19:00 las decisiones que han dado forma a su nuevo diseño. Proporciones, materiales y fabricación aparecen aquí como elecciones culturales. Porque detrás de un objeto aparentemente familiar hay una larga negociación entre las reglas del juego y las posibilidades de transformarlas.
La cocina del mañana: ¿qué estamos cocinando?
La cocina lleva décadas incorporando tecnología, aunque su transformación más interesante podría estar fuera de los electrodomésticos. En el encuentro organizado por Smeg en su tienda de Barcelona, Sigfrido Serra y Mar Gausachs abordarán su evolución desde el diseño y la arquitectura, mientras Elisa Escorihuela incorporará la perspectiva nutricional. El debate invita a pensar en una estancia que debe responder a nuevas maneras de alimentarnos y convivir. Porque diseñar la cocina del futuro también exige preguntarse cuánto tiempo queremos pasar en ella.
Lo viejo funciona: una rebelión contra la obsolescencia
¿Conservas una lámpara, una radio o cualquier objeto del siglo XX que todavía cumpla su función? El Cercle del Design quiere conocerlo. Lo viejo funciona presenta una futura muestra colectiva dedicada a la durabilidad de los objetos analógicos y propone un debate sobre fiabilidad y reparación. La cita el 17 de octubre en la Fàbrica Lehmann permite acudir con una pieza antigua y fotografiarse con ella. Una provocación pertinente en un sector obsesionado con la novedad: quizá uno de los grandes retos del diseño contemporáneo consista en fabricar cosas que no tengamos que reemplazar.
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